Kunst kann veranschaulichen, wie sich der Klimawandel auf den Alltag auswirkt

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Der Klimawandel betrifft alle Aspekte des Lebens, von der öffentlichen Gesundheit bis zur Wirtschaft, und ist so gewaltig, dass er überwältigend wirken kann. Kunst kann das Thema persönlicher machen und Einzelpersonen helfen, die Rolle zu verstehen, die sie spielen können, um eine positive Wirkung zu erzielen, sagen Künstler und Pädagogen, die kürzlich an einer virtuellen Diskussion teilgenommen haben, die von der Ohio State University veranstaltet wurde.

Die Sitzung am 19. Januar mit dem Titel „Art, Climate Science, and Social Condition“ (Kunst, Klimawissenschaft und soziale Bedingungen) bildete den Auftakt für die Digital Dialogue and Graduate Workshop Series im Frühjahr 2022, die von der präsentiert wurden Studienbüro World Society of Arts and Humanities Scholars.

Um das Thema „Extinction/Imagination“ zentriert, bringt die Digital Dialogue-Reihe Gelehrte, Community-Aktivisten, Künstler und Archivare zusammen, die in einer Vielzahl von Disziplinen arbeiten, sagte die englische Professorin Wendy Hesford.

„Das Thema ‚Aussterben/Imagination‘ ist ein interdisziplinäres Thema, das uns einlädt, das Aussterben im weiteren Sinne zu betrachten, d. h. als eine Reihe von Bedrohungen für Ökosysteme, Sprachen, Arten, Kulturen, Bevölkerungen und Lebensstile“, sagte Hesford in seinem Einleitung. Das Thema untersucht auch „die Rolle der Vorstellungskraft bei der Entwicklung dauerhafter Antworten auf diese Bedrohungen und gerechter Antworten auf systemische Ungleichheiten“.

Zu den Diskussionsteilnehmern gehörten Amy Fairchild, Dekanin des College of Public Health und Historikerin; Hope Ginsburg, Residenzkünstlerin bei Wexner Zentrum für die Künste; Smitha Rao, Assistenzprofessorin am College of Social Work; und Sa’dia Rehman, Artist-in-Residence am Wexner Center for the Arts und Dozentin am College of Arts and Sciences. Dionne Custer Edwards, Direktorin für Lernen und öffentliche Praxis am Wexner Center for the Arts, moderierte die Diskussion.

Jeder der Diskussionsteilnehmer teilte seine Sichtweise darüber mit, wie Kunst das Bewusstsein für die komplexen Probleme schärfen kann, die zum Klimawandel beitragen. Bildende Kunst kann die Dringlichkeit der Krise unterstreichen – selbst wenn es so einfach ist wie eine Infografik für Fernsehnachrichten, sagte Fairchild.

„Als Einzelperson kommt mir der Sommer, sofern ich keine Grafik sehe, nicht heißer vor als damals, als ich 3 Jahre alt war, (obwohl) ich rational weiß, dass es produziert wird“, sagte sie. „Aufgrund der längeren Dauer, über die es passiert, erfasst es uns nicht wie die Krise, es gibt uns nicht diesen Moment, in dem wir uns die Hände verdrehen – ‚Was tun wir dagegen? „“

Kunst kann nicht nur Perspektiven auf Krisen bieten, die sich über lange Zeiträume entwickelt haben, sondern auch Einblicke in zukünftige Ereignisse bieten, sagte Rao. Sie bemerkte, dass der Roman „Das Gleichnis vom Sämann“ der verstorbenen Science-Fiction-Autorin Octavia E. Butler aus dem Jahr 1993 den Klimawandel und das wirtschaftliche Chaos in den frühen 2020er Jahren darstellt.

„Wenn Sie es heute lesen, klingt es prophetisch. Sie spricht über den Klimawandel, sie spricht über Rassismus“, sagte Rao. „Wenn Sie gerade die ‚Parable‘-Serie lesen, stellte sie sich die Welt vor, in der wir heute leben, und es ist wirklich beängstigend, dass sie irgendwie die Zukunft vorhergesagt hat.“

Künstler, die über Themen wie den Klimawandel schreiben, sind keine distanzierten Beobachter, sondern oft leidenschaftlich an dem Thema interessiert und aktiv daran beteiligt, positive Veränderungen herbeizuführen, sagte Rehman.

„Das sind Menschen, die an der Bewegung teilnehmen, und dann nutzen sie ihre Werkzeuge, ihre künstlerische Praxis, um über Zerstörung zu meditieren“, sagte sie. „Sie beteiligten sich und produzierten Werke im Dienste des Aufbaus dieser anderen Welten.“

Ginsburg sagte, dass sie im Rahmen ihres aktuellen Wexner Center for the Arts-Projekts mit einem kleinen Filmteam zu Tiefseetauchgängen aufbricht, um Korallenriffe zu dokumentieren. Sie sagte, das Projekt werde in einer bevorstehenden „Inner Ocean“-Ausstellung des Wexner Center zu sehen sein, in der übergroße Bildschirme den Galeriebesuchern zeigen werden, wie das Leben im Meer durch den Klimawandel beeinflusst wird.

Ginsburg sagte in ihrer Arbeit, dass sie danach strebt, „die Rolle der Kunst darin zu vermitteln, Menschen etwas zu zeigen, mit dem sie emotional in Resonanz treten können, was jemanden von einem Unterstützer zu jemandem machen kann, der aktiv wird, oder vielleicht jemandem etwas zeigt, von dem er sich entfernt ein Verleugner für einen Anhänger sein.

Kommende digitale Dialogsitzungen:

2. Februar – „Earth Works Rising: Native Art and Literature“, mit Chad Allen, Russel F. Stark University Professor und Associate Vice Provost for Faculty Advancement, Department of Public Information, University of Washington.

9. März – „Black Futures/Black Technopoetics“, mit Stephanie Dinkins, Kunstprofessorin Kusama, Stony Brook University; und Louis Chude-Soki, Professor für Englisch und George und Joyce Wein, Professor für Afroamerikanistik, Boston University.

Anmeldung und weitere Informationen.

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