von LenLear
Moe Albert Brooker, ein langjähriger geliebter Bewohner von Germantown und einer der bekanntesten Entertainer Philadelphias, starb am 9. Januar nach einem kurzen Aufenthalt im Mercy Fitzgerald Hospital. Er war 81 Jahre alt.
Obwohl freundlich und bescheiden persönlich, hatte Brooker einen internationalen Ruf. Seine Gemälde befinden sich in den Sammlungen von Dutzenden bedeutender Museen, darunter das Philadelphia Museum of Art, das Woodmere Art Museum, das Cleveland Museum of Art, die Pennsylvania Academy of the Fine Arts, das Moore College of Art & Design, das Kimmel Center for the Performing Arts und Dutzende mehr.
Als abstrakter Künstler verwendete Brooker kräftige Farben, Linien, Streifen, Quadrate und Kreise, um den Werken, die er in seinem Studio in der Greene Street schuf, ein Gefühl von Jazzimprovisation zu verleihen.
„Moe Brooker war ein Schatz von Philadelphia. Er war ein Geschenk für Künstler und die Kunstgemeinschaft mit seinem Talent, seiner Lehre, seinem Austausch und seiner Freundschaft, die vielen in der Kunstwelt entgegengebracht wurden“, sagte Bridgette Mayer, Direktorin der Bridgette Mayer Gallery in Center City. Er wird sehr vermisst werden und ich bin dankbar, dass ich viele Jahre lang die Gelegenheit hatte, vor ihm und seinen großartigen Gemälden zu stehen.“
Brooker wurde 1940 in Philadelphia als Sohn von Reverend Mack Henry Brooker Sr., einem AME-Minister, und Lumisher E. Brooker, einem Gemeindevorsteher und politischen Aktivisten, geboren. Es ist nach einem Freund der Familie benannt, der im Zweiten Weltkrieg starb. Sein Vater stammte aus Caroline aus dem Süden und zog nach Philadelphia, wo er gewann ein Studium der Theologie ab Tempel-Universität. Nebenbei arbeitete er als Mechaniker unterstützt seine Familie mit sieben Kindern.
Brooker wuchs in Süd-Philadelphia auf. „Als Kind hatte ich ein schreckliches Stottern“, erzählte er mir vor einigen Jahren in einem Interview. „Ich wurde ständig von anderen Kindern verspottet, was sehr schmerzhaft war, aber es hat mich wirklich hart arbeiten lassen, um die Sprachbehinderung zu überwinden, was ich tun konnte, als ich Student an der Pennsylvania Academy of the Fine Arts (PAFA) war ).”
Laut Brooker war PAFA kein einladender Ort für zwei schwarze Studenten, die Brooker in den 1950er Jahren vorausgingen, Louis B. Sloan und Raymond Saunders – die als seine Mentoren dienten.
„Sie sagten mir, ich solle meine Nase am Schleifstein halten“, sagte er, „und dass ich es mir auf keinen Fall leisten könne, albern zu sein, wie es weiße Studenten könnten, weil wir immer unter einem Mikroskop und nach einem höheren Standard beurteilt würden …. Ich wollte nur hart arbeiten und für meine Arbeit die Freude am menschlichen Geist erforschen.
Die Beratung hat sich ausgezahlt. Brooker wurde 1962 das William Emlen Cresson Memorial Travel Fellowship verliehen, das es ihm ermöglichte, quer durch Europa zu reisen, um die Werke der größten europäischen Künstler zu sehen. Nachdem er 1963 ein PAFA-Zertifikat erhalten hatte, wurde er zur Armee eingezogen und verbrachte von 1964 bis 1965 ein Jahr in Korea. Dort, sagt er, habe er die leuchtenden Farben eines Trauerzuges gesehen, die einen tiefen Eindruck hinterlassen hätten. auf ihn und fuhr fort, seine Arbeit zu informieren.
Nach seinem Militärdienst schrieb sich Brooker an der Tyler School of Art ein an der Temple University und erwarb einen BFA und MFA 1970 bzw. 1972. Als Doktorand unterrichtete er Siebdruck Drucken in der Brandywine-Werkstatt, was seine Fähigkeiten als Graveur und Lehrer verbesserte. Seine Arbeiten wurden schließlich in unzähligen Einzel- und Gruppenausstellungen in großen US-Städten und vielen anderen Ländern gezeigt. Er hatte mindestens drei Dutzend Einzelausstellungen.
Brooker war auch ein hoch angesehener Lehrer. Nach seinem Abschluss im Jahr 1972 lehrte er ein Jahr lang an der Tyler, wurde dann Assistenzprofessor an der University of Virginia und später außerordentlicher Professor an der University of North Carolina. 1978 begann er als außerordentlicher Professor für Malerei und Zeichnen am Cleveland Institute of Art zu unterrichten, wo er das erste schwarze Fakultätsmitglied der Schule war.
Er war Vorsitzender der Philadelphia Art Commission, als das Komitee den Entwurf für das neue Gebäude der Barnes Foundation am Benjamin Franklin Parkway genehmigte, das Teil einer umstrittenen Zeit war, in der der Umzug des Museums von Lower Merion nach Center City stattfand. Als Mitglied der Kommission sprach sich Brooker gegen die Platzierung von Rockys Statue am Fuß des Philadelphia Museum of Art aus und nannte die Skulptur eine „Requisite“ und kein Kunstwerk.
Brooker hat im Laufe der Jahre Dutzende von Auszeichnungen erhalten. 2008 wurde er vom Painted Bride Art Center zum Artist of the City ernannt. Ein Jahr später gewann er 2009 die Medal of Excellence der Philadelphia Art Alliance. 2010 wurde er vom damaligen Gouverneur zum Künstler des Jahres ernannt. Ed Rendel. Brooker gewann den Legacy Award des African American Museum of Philadelphia und die Philadelphia Sketch Club Medal. Letztes Jahr wurde Brooker in die Germantown Hall of Fame aufgenommen.
„Ein Mann mit tiefem Glauben“, sagte seine Familie in einer Hommage, „Moe Brooker war leidenschaftlich an Kunst, Musik und Leben interessiert. Er definierte, was es bedeutet, ein professioneller Künstler, ein fürsorglicher Lehrer, ein liebevoller Sohn, ein Bruder, ein Vater, Kollege und Freund.
Brooker wird von seiner Frau Alfreda J. Brooker überlebt; Sohn Musa; Tochter Mischa; Bruder Robert; Schwester, Dr. Vivian Brooker Ford und andere Verwandte.