Auf dem Foto sieht man das: Künstler Alfredo Guerra, schwarz gekleidet und auf der Kante eines Stuhls mit türkisfarbenem Kissen sitzend, die Arme verschränkt auf einem Tisch und vor sich, auf der anderen Seite dieses weißen ovalen Tisches, an Wissenschaftler Luciana Benedetto, medizinische Biologin und Schlafforscherin, trägt ein graues T-Shirt mit übereinandergeschlagenen Beinen. Es gibt auch einen Holzschrank, eine Lampe, Teller, weiße Tassen und etwas, das auf einem Holzbrett und einem Boden wie ein Schachbrett serviert wird.
Das Bild ist Bestandteil des Buches schau dir den Verstand an. Uruguayische Wissenschaftler und Künstler untersuchen gemeinsam die geheimnisvollsten Prozesse. Auf Seite 45 und zwei Seiten zuvor, auf Seite 42, heißt es im Titel: Träume und Gründe. Etwas weiter unten, im Kleingedruckten, erklärt: Casa de Alfredo Guerra, August 2018.
Was folgt, ist ein 12-seitiges Gespräch zwischen der Künstlerin und der Wissenschaftlerin über Träume, in dem Guerra etwa so sagt: „Ich lebe mit Katzen (…) man kann sagen, pelzige Vierbeiner und ich beobachte das unter anderem die Traum. Wir sehen sie träumen. Und an dem Tag, als ich meine Katze träumen sah, fühlte ich so tiefe Gefühle, ich fühlte mich ihm unglaublich nahe, ich hatte das Gefühl, dass er als sein Besitzer bekannt war (…) Ich hatte Angst. Gleichzeitig freue ich mich, das Leben mit einem so edlen Wesen zu teilen, denn die Traumwelt ist für mich eine Entwicklungsstufe und hat eine absolut grundlegende Bedeutung in meinem Leben. Und Benedetto Dinge wie diese: „Das Wenige, was ich aus wissenschaftlicher Sicht weiß, ist, dass (der Traum) viel Inhalt von dem Tag übrig hat, Ängste, die eine Person durchmacht.“
Was tun ein Wissenschaftler und ein traumsprechender Künstler, die an den Enden eines weißen ovalen Tisches sitzen? Oder was sie zum Beispiel nach ein paar Seiten tun, a Nerven Und eine Tänzerin in einem Labor der Medizinischen Fakultät, die über Klang und Farbe spricht? Oder tauschen später ein Arzt und ein Fotograf den Vorgang des Sehens und Schauens aus?
Vielleicht gibt es eine Antwort, die sie alle vereint: nämlich Schöpfung, Meditation und Kommunikation.
Dies ist das Thema dieses von Estuario und dem Center for Arts and Sciences (GEN) herausgegebenen Buches, das aus der Idee von Neurowissenschaftlern entstanden ist Paula Büsu Und das Anna Silva Und er hat, zusätzlich zu seiner eigenen, die Vormundschaft von Pablo CasacopertaKünstler vor GEN.
So besteht jedes Kapitel des Buches aus ein Dialog Über einige der mentalen Prozesse, die aus der Begegnung eines Wissenschaftlers und eines Künstlers entstehen. Neben Gera und Benedetto sind da: Alvaro Cabana und Magella Ferrero zu Sprache, Paola Bosso und Andrea Aruba zu Klang und Farbe, Matilda Campodonico und Lionel Gomez zu Vision und Aussehen, Patricia Cassina und Gustavo Genta zu Struktur und Bewegung, Flavio Zolesi und Fernando Foglino über Erinnerung und Denkmal, Jose Prie und Rita Fischer über Chemie und Spiel sowie Ana Silva und Matias Paparamborda über Licht und Zeit.
Auf jeden Fall gibt es ein Foto von diesem Treffen, aufgenommen von Casacuberta, sowie das beigefügte Buch mit Fotos aller Teilnehmer, gezeichnet von Tally Kimmelman.
zwei Welten
Alles begann 2016, sagt Paola Busso, als sie und Ana Silva im Montevideo Center of Photography eine Fotoausstellung mit dem Titel A History of Mind Puzzles organisierten. Sie sind beide Neurowissenschaftler und interessieren sich aus unterschiedlichen Gründen dafür. Kunst: Verschiedene Kunstformen.
Am Ende der Ausstellung waren sie sich einig, dass sie ihre Forschung in diese Richtung fortsetzen wollten: wie Kunst und Neurowissenschaften nicht zwei verschiedene und diametral entgegengesetzte Themen sind und wie sie nebeneinander existieren und sich sogar ergänzen können.
So kamen sie auf die Idee, ein Buch für GEN zu schreiben und von da an, mit Casacuberta an der Spitze, machten sie sich daran, es zu gestalten.
Aber warum Neurowissenschaft und Kunst verbinden? Oder besser: Warum nutzen wir Kunst, um Wissenschaft zu kommunizieren?
„Erstens, weil wir glauben, dass es eine allgemeine Vorstellung in der Gesellschaft gibt, dass Kunst und Wissenschaft wie entgegengesetzte Pole sind: das Wissenschaftler Er ist streng und streng, und der Künstler ist entspannt und widerspenstig“, sagt Bossu. „Und tatsächlich haben wir viel gemeinsam: Ob in der Kunst oder in den Neurowissenschaften oder in der Wissenschaft im Allgemeinen, wir sind streng, wir sind diszipliniert, wir haben ein Projekt, wir erforschen das Thema und dann bestehen wir es Der Unterschied ist, dass wir es wesentlich mehr an unsere Gemeinschaft weitergeben (obwohl wir jetzt auch viele wissenschaftliche Editionen entwickeln) und Künstler Werke schaffen, in denen sie eine Botschaft an die Gemeinschaft weitergeben, viel mehr gemeinsam als Menschen Überlegen. Geliefert Er versucht ein bisschen zu zeigen, dass sie keine gegensätzlichen Pole sind, sondern sich ergänzen können.
Der Blick in den Geist ist also genau das: durch Dialoge zwischen Neurowissenschaftlern und Künstlern unterschiedlicher Disziplinen reisen und Themen reflektieren Neurologie die den Alltag kreuzt, sich aber durch den Austausch dem Gedanken nähert.
Im Vorwort von Bosuo und Silva sagen Neurowissenschaftler: „Künstler und Wissenschaftler riechen, fühlen, interpretieren und erklären.“ Beide erkunden Grenzen, beide tauchen in die Grenzen des Mysteriums ein, und beide geben bescheiden nach, wenn der Rand sie mit dem Unbekannten konfrontiert. Wir versuchen, diese Trennlinien zu überschreiten. Gelegenheit Für das Publikum, den Geist durch die Augen von Wissenschaft und Kunst als Hauptmotiv zu würdigen. So enthüllen wir die Schönheit einiger der Geheimnisse des Gehirns, die durch die von uruguayischen Wissenschaftlern durchgeführten Forschungen enthüllt wurden. Wir haben uns auch an diese uruguayischen Künstler gewandt, die sich aus einem anderen Blickwinkel von der Neurowissenschaft inspirieren ließen.
In Mirar la mente treffen zwei Welten aufeinander und vereinen sich, ohne sich ineinander zu verlieren. Wissenschaft wird in diesem Buch so als Teil der Kultur betrachtet, wie wir sie jeden Tag verstehen müssen: „Während der Pandemie war die gesellschaftliche Bedeutung der Wissenschaft offensichtlich, auf der ganzen Welt, aber auch in Uruguay“, erklärt Hunchback. „Es ist wichtig, dass die Gesellschaft es leicht versteht wissenschaftliches WissenWer weiß, was wir tun und warum es für die Gesellschaft wichtig ist.
Am Ende, weit entfernt von allem Gesagten, Interviews, Dialogen und Fotografien, bleibt eines übrig: die Vorstellung, dass Kunst und Wissenschaft an mehr Orten existieren, als wir sehen, und auf eine Weise, die wir mehr denken.